艺术家汪天亮的作品赏析 推荐

【艺术简历】汪天亮，1950年11月出生于上海。1985年毕业于福建工艺美术学校，1989年结业于福建师范大学历史系，1992年结业于福建师范大学美术硕士课程。自1993年起，陆续斩获十余个「中国工艺美术大展」等金奖；2002年被政府授...

【艺术简历】

汪天亮，1950年11月出生于上海。1985年毕业于福建工艺美术学校，1989年结业于福建师范大学历史系，1992年结业于福建师范大学美术硕士课程。自1993年起，陆续斩获十余个「中国工艺美术大展」等金奖；2002年被政府授封为「福建省工艺美术大师」荣誉称号。2008年年被福建省政府授封为「福建省福州脱胎漆艺代表*传承人」。1996年被委任担任福州工艺美术学校校长，达18年。2001年福州工艺美术学校与闽江大学合并，被任命为美术学院院长，2004年担任「福建省漆艺研究会」会长至今。现为中国美术家协会会员、中国美协漆画艺委会委员、中国工艺美术学会漆艺专业委员会常务理事、闽江学院美术学院教授、福建省漆艺文化研究会会长、福州美术家学会副主席、福建画院特聘画师、福建省工艺美术大师。

《靜夜幽光》100cmX100cm2010年

汪天亮的大漆之艺术

汪天亮先生的一批大漆新作构成了题为《漆·器·气》的展览并汇集成册，让更多的朋友们看到了他在大漆艺术上投入的创造心力和执着的探索方向。作为他的老朋友，我为他由衷高兴！他是一位对大漆艺术充满激情的人，甚至可以说的当代艺术界的一位“漆痴”。近20年来，他的全部生活和工作都与漆有关，搞漆的教学，作漆的传承，组织和参加漆艺的活动，而最根本的是他完全沉浸在大漆艺术的探索与穿创作之中，如痴如醉，乐此不疲，颇有与大漆结下前缘、愿奉今生的宿命。

《秋荷》120cmX180cm2012年

漆的艺术实际上是一种“慢活”，只有经过严格的工艺流程才能出“活”。在某种程度上，无论漆艺发展到什么程度，它在本质上终究是一种古典艺术、经典艺术，不仅是因为它的历史是悠久的、遗存是丰富的，形态和语言是农业时代的产物，而且因为它的生命形态是通过物质的化合与时间的化生形成的，在神来兴会的创作的科学的制作过程中，需要等待，需要耐心，需要尊重漆艺在材质、媒介和条件中久酿生成的工艺特*。汪天亮以当代人制漆的艺术历程，可以说是当代意识与古典形态的碰撞，是当代情境与古典精神的对接，是当代语言与古典样式的再造。他众多的作品洋溢出他投身漆艺澎湃的热情，作品的生命如披着华彩的精灵，从深沉的漆黑中浮现出来，汇成当代生活空间的交响。

《紅*記憶》185cmX50cm2000年

汪天亮的漆艺作品具备三个明显的特点。首先，他的风格总体特征可被看作是当代漆艺世界的抽象表现主义，兼具表现*的艺术语言和抽象*的图绘方式。他努力在古典的精神和当代的形式语言中寻找结合点，在自由的点、线、面中呈现出充沛的精神活力本源和创作轨迹。他有着良好的绘画秉赋，在从事漆艺时也未间断绘画，因此，他擅长在大漆的材质上运用绘画语言。虽然这种作法是“漆画”的基本样式，由于他的绘画风格是表现*的，在漆的材质上并非易达，凭借他在漆艺上的经验和极为投入的精神，他将表现和抽象的画风在漆的材质上体现的淋漓尽致。在随机而发、信手拈来的过程中，在手工打磨和重复上漆的时间流程中，呈现了他在当代手工式创作中的智慧与意趣，呈现出艺术表现的灵*和创作手段的丰富*，为大漆艺术的当代发展增添了贡献。

《便觉眼前生意满》50cmX50cm2014年

其二，通过大漆之艺，汪天亮将中国古典艺术的气象与当代艺术的气息联结了起来，他的作品露出汉代艺术中神秘的宇宙观念和奇诡的绘画意涵，在语言的脉络来源上呈示了他对远古艺术中生命激情的憧憬，哪些蛙形纹和原始文字的变形以及形象的重复排列阵势让人感到迎面扑来的天真浪漫和稚拙的厚度，而在良好的感受力之外，他又始终把持了当代审美的简洁造型和明快的*彩以及是、画面的构成因素，这使得作品能够以一种直觉地方式弘扬中国漆艺的传统并导入当代。

《大气系列之梅花三弄》2014年

再者，他在艺术媒材上自如地游走于平面与立体形态，在体积、空间、线条与块面的漆艺组合里真的其所。作品由漆画发展到漆塑再到漆屏风等造型，不仅是一次次材料手工的更新转换，更多是视野和想象空间的扩大与延展，一方面，他用形而下的漆之“器”去探索形而上的艺之“气”，使不同形式、形态的漆制品成为大漆精神的载体，丰富了我们对大漆艺术的认识，另一方面，他扩展大漆艺术领域的实践，使大漆艺术得以更广阔地走向今日的生活空间。

《蓝宇驻想》120cmX72cm2003年

激励着汪天亮在大漆世界里沉潜往复、坚持不懈的根本动力不外乎是两个方面：一是他对大漆文化本质的认识与坚守，他说：“漆的最大特点，作为中华文化的指向，我认为就是大气，这不是器皿的“器”，而是气象的“气”，是精神的东西。“因此，他追求的是从造型到图绘整体大方的气度，保留了传统漆艺中*泽的神秘意味和富丽堂皇的风韵，又注入自己极为感*的形式语言，从而使作品拥有传统与当代融合学术内涵。二是他坚持大漆艺术也是当代艺术的理念。虽然他的作为固守在漆的世界里，但他对当代艺术的发展十分关注，在思想观念上不封闭、不保守、注意了解现实，感受艺术与生活的变迁，包括关注时尚的新风与审美的潮流，始终以一种开放的、自由舒畅的胸怀从事创作，因此，在他的作品中，透溢出来一种鲜明的“人的自由”。这种源发于本真*情，又注入当代认识的“自由”，在他的作品中是可观可感的。在这个意义上，汪天亮的大漆艺术不仅是他个人钟情于斯的产物，也是我们今天重构本土当代艺术形态的一种重要方式。

范迪安中国美术馆馆长

2011年7月26日

《图腾的魅力》200cmX50cm2009年

《汪天亮当代水墨》

序

□洪惠镇

水墨画是中国的也是世界东方特有的艺术，从唐代以来，历千年而不衰，没有任何画种可以比拟。此中奥秘在于它自身随着时代不断吐故纳新更生肌体。有时它是渐变的，有时则是突变，但都有内在的“道”在主宰。在当代，水墨画正同时经历着渐变与突变的更生过程。渐变是各种具象的创新，突变是抽象化。

不少人误解抽象是西方绘画的专利，极力否定和拒绝中国水墨画的抽象化发展，这是徒劳的。其实抽象天生蕴含在中国水墨画中，空白、墨渍以及文人写意画的书法*笔线都带有浓厚的抽象*。就连“随类赋彩”的设*法，也具有抽象意味，它不要求描绘*准确*个体*，只要共*，如同只提水果，不特指桃李杏柰一般。这些抽象因素恰恰建构了中国水墨画特别是文人写意画的重要特*。

《線與面的禪語》39cmX50cm2014年

中国水墨画之所以在古代没有走上抽象画极端，有许多原因，其中?‘中庸”不偏不倚无过不及的行为和价值判断是重要原因之一。而“文以载道”、“娱生养*”的文艺实用观念也规定了水墨画形象的具体*（哪怕是大写意也好），这就限制了水墨画向抽象化发展。此种状况西方亦然。西方直到近世才挣脱艺术摹仿自然图解人生的实用观，把绘画从政治、哲学、文学的重负中解放出来，尊重其自身的进化规律，从而创造了纯属审美功能的抽象绘画，由写实主义的极端走向了相反的另一个极端，其中一派书法抽象表现主义还借鉴了中国的书法艺术。这是西方美学上的一大变革，它随着经济文化的国际交流互动，必然也影响到东方。中国的改革开放为这一美学变革按动了键钮，中国水墨画自身蕴含的抽象基因被当代

画家

发现并用来培育国画新品种一一水墨抽象画，便成自然之势。有的画家从原来国画的三大分科：山水、人物、花鸟殊途同归于抽象，有的在油画、水彩水粉、版画、装饰画等领域进行水墨抽象画的试验，从而已经确立了一个新的国画分科，只是还没领到“户口簿”而已。真正从事这一尚未普遍被认识的“育种工程”的画家也还寥寥。

《觀物之生系列》47cmX58cm2010年

从目前所接触到的画家与作品看，大致可分为两种类型：一种是受西方抽象表现主义启发，利用水墨与生宣的特殊*能，采取涂、泼、洒、喷、揉、渍、拓、印等手法，以产生水墨为主辅以*彩的抽象画面，由点线面的组合以及各种肌理效果的呈现达成种种视觉美感而具有抒情*。西方抽象画中的几何抽象表现法在生宣上不易奏效，也不合中国人的思维审美方式，所以尚未见到。二是以中国传统“准抽象艺术”书法为媒体，直接切入水墨抽象画，比西方的书法抽象表现主义更依赖和得益于书法。在发挥书法笔墨技巧的同时，汲取西方现代构成方法，也在肌理效果上各显神通。此两种类型的主要区别在于图形，前者多变化且因人而易，后者则不同程度地保留汉字形象，因此往往更具中国特*，不像前者易被西方抽象画所同化。可惜二种类型的抽象画甚少，有时还会被混淆为现代书法。

《南风旧相识》138cmX35cm2014年

福建青年画家汪天亮属于第二种类型。他毕业于福建工艺美术学校，艺术涉猎较广，对国画、书法、剪纸、漆画下过功夫Q这些都成为他探索水墨抽象画的有利条件，并因之确立了他个人的艺术取向与风貌。剪纸高度提炼、概括、变形与黑白分割的特长，被运用来经营水墨抽象画的布局。漆画多层次的工艺制作程序及其产生的特殊效果，使他在创造抽象画的层次与肌理时高人一筹。国画与书法的创作经验，对水墨抽象画赖以显示特*的笔墨质量与生宣效应具有决定*意义。在画面上，墨分五彩的控制与笔线速度力度的变化，都得益于对书法与写意的理解和把握。汪天亮的表現手法很多：

《幻化系列》177cmX95cm2004年

一、發揮書寫的自由*，憑藉創作時心律的強弱來控制字體的大小、力度與情趣，並以此為基礎，形成不同作品的情調，或如雪崩水潦、水怒風狂，或如花繁草茂、月朗星輝；但黃鐘大呂，重金屬搖滾樂般的強烈激情似乎是他出自天賦秉*的主要藝術特*。在熟練駕馭這種技法後，水墨畫創作便得以從拘於字義和役于物象中解放出來，進入解衣槃礴來去無礙的自由境界。

《秋霜晚紅》

二、文字只是一種符號，它可以有序、也可以無序，不必表達文字本身的含義，僅僅作為啟動情感的鑰匙和發揮方塊字點劃結構所產生的疏密有致的美感而已。所以文字作為圖像構件，被任意排列重疊可以一層，亦可數層，從而產生繪畫*的空間感，並通過墨韻和*調加強耐看度，把傳統水墨畫的筆情墨趣更大限度和自由自在地發揮出來，這實際上正是水墨畫傳統的延續與發展。明清文人畫已把筆情墨趣上升到審美的主要位置，將它們抽繹出來加以放大，便必然導致抽象化。

《余霞染成绮》69cmX69cm2014年

三、空白的運用既承繼傳統書法與水墨畫的優點，又有所突破，是一種“惜白如銀”的做法。與書畫中通常白多黑少相反，文字幾乎沒有字距與行距，它們擁擠重疊，逼出一些寶貴的縫隙，形成空白的節奏韻律，在黑*或彩*的交響樂和聲中閃爍出銀*的高音。這是將磨漆畫「以白點睛」的特點，移植入水墨畫的一種嘗試。

四、以文字為圖形構件在組合時沒有空間限制，畫幅可長可寬、可大可小，可以是正規形，也可以是異形。因此能成幾十米巨幛，亦堪作斗方小品。甚至也允許像美國抽象主義畫家波洛克灑滴顏料後選取畫布一角那樣來剪裁，而從控制技巧與畫面的主動*及視覺效果的大氣度來看，汪天亮這種方法可能優於波洛克。

《秋以為期》180cmX50cm2006年

当然，水墨抽象画还处在试验期，距离成熟甚远。汪天亮也难免瑕瑜互见，如节奏变化还不替丰富，用*或有不当等等，都有待克服。

当前，系统研究水墨画抽象化者甚少，福建更是少之又少，所以福建美术出版社出版这本画集颇具胆识/艺米的发展总是需要一批先行者，无论画家也好，出版家也好，都会在艺术史上留下印记。这本画册对水墨抽象画的探索，将起到交流互补的作用，不但同行能从中获得启发，从事现代书法探索的书法家，也未尝不可视作他山之石。至于一般人对抽象画的理解和欣赏，无疑还需要一个引导过程，但不会太久。很早就对大理石、寿山石、翡翠、玛瑙等抽象纹理深具鉴赏力并特别珍爱的中国人，对本民族新创造的水墨抽象艺术，应会较快地予以接受和欢迎。我们也不应操之过急，中国水墨抽象画诞生不过十来年，西方抽象艺术发源于1910年，虽已将近一个世纪，西方人也并非普遍看得懂抽象画，何况美育尚欠发达的中国。因此，现代水墨画抽象画册的出版，不唯具有学术价值，也有美育意义。让更多的人熏染于抽象画，逐渐提高鉴赏能力，从中获取审美享受，画册是最好的老师。

一九九四年中秋节于厦门大学美术系

《秋红冬华》138cmX69cm2014年

艺履

2017年福建省画院艺术家晋京展国家画院·北京

2017年汪天亮漆、墨特展名山艺术中心·台北

2017年汪天亮漆画个展菲利浦画廊·台北

2017年“吾岛寻奇·艺见大师”漆画个展历史民俗博物馆·金门

2016年中国现代漆画文献展南京·宁波·厦门·南昌·武汉·太原·重庆

2016年“海峡墨韵”海峡艺术名家邀请展中国政协文史馆·北京

2016年中国当代工艺美术双年展中国国家博物馆·北京

2016年福州国际漆艺双年展三坊七巷朱紫坊38号·福州

2016年“传统和创新”国际大漆艺术展韩国

2016年湖北国际三年展湖北美术馆·武汉

2016年“破冰·时代”中国当代漆画展水立方E美术馆与798艺术区艺典空间·北京

2016年汪天亮漆画个展高雄市立文化中心·高雄

2016年“大漆的化身”汪天亮漆画个展”台北国立历史博物馆·台北

2016年“红黑金的奥义书，漆画万华镜”汪天亮漆画个展菲利浦画廊·台北

2015年新光三越艺廊博览会个展台南

2015年“赫赫天光，大漆亮闪”汪天亮漆画创作展名山艺术中心·台北

2015年“汪天亮大漆绘画个展”国父纪念馆逸仙画廊·台北

2014年“华夏贵冑”汪天亮大漆绘画特展辅仁大学·台湾

2014年福建（香港）文化艺术精品展海艺堂168文化博物馆·福州

2014年中国当代工艺美术双年展中国国家博物馆·北京

2014年韩·中·日国际工艺展韩国工艺协会

2014年两岸漆艺名家特展丰原漆艺博物馆·台湾

2014年汪天亮漆画特展名山艺术中心·台北

2014年汪天亮漆画预约展菲利浦画廊·台北

2014年汪天亮漆·墨展Theone．台湾南园人文客栈·台湾新竹

2013年湖北国际漆艺三年展湖北美术馆·武汉

2013年中国当代工艺美术系列大展暨学术论坛——中国当代漆艺展1895文化创意产业园·南通

2013年国际漆艺招待展启明大学校克哉美术馆·韩国

2013年韩中当代漆画交流展世宗文化艺术中心·韩国首尔

2013年台湾中国文化大学邀请展中国文化大学·台湾

2013年汪天亮当代大写意画展华侨历史博物馆·泉州

2013年汪天亮漆画个展名山艺术中心·台北

2013年汪天亮漆画邀请展亚昕晴空树·台湾

2011年上海艺术博览会联展世贸商城·上海

2011年汪天亮漆画个展上海美术馆·上海

2011年汪天亮个展台湾菲利浦画廊·台北

2010年湖北国际漆艺三年展湖北美术馆·武汉

2010年“天地静观——汪天亮艺术创作的‘意向’之思”个展红玫瑰白玫瑰亚洲艺术·北京

2009年“台北国际艺术交流博览会”联展世界贸易中心·台北

2009年上海艺术博览会联展世贸商城·上海

2009年“造物与空间”中国当代漆艺学术提名展湖北省艺术馆·武汉

2009年“流金岁月”汪天亮教授个展红玫瑰白玫瑰现代美术馆·北京

2009年“朝金粉·风华再现”汪天亮教授个展红玫瑰白玫瑰现代美术馆·北京

2008年万科地产招待展福州

2008年出版《汪天亮——2008年作品集》大山系列·福建美术出版社

2000年加州艺术家协会邀请展美国

1999年汪天亮漆·墨画个展德国

1998年第11回菊池招待展日本东京银座·日本

1997年中国当代艺术联展北京

1997年中国名家艺术作品邀请展广州

1997年汪天亮现代艺术个展福州

1996年国际漆艺节联展日本

1996年汪天亮现代水墨画个展中国美术馆·北京

1995年95文化博览会台北

1995年两岸传统艺术交流会

1992年90年代台湾开放大陆优秀艺术家来台交流，首度来台巡联展

1992年应邀参加“中日漆艺交流会”

1991年应邀参加“中日漆艺交流会”

1987年应邀参加世界旅游作品展示会

1980年福建工艺美术名家作品赴新加坡展新加坡

获奖

2008年中国传统工艺美术精品大展（北京·2008年）银奖

2007年著作《福州漆艺》获福州市－第六届社会科学优秀成果奖

2006年中国工艺美术学会主办的“国家级艺术大展”金奖

2005年中国工艺美术学会主办的“国家级艺术大展”金奖

2004年中国工艺美术学会主办的“国家级艺术大展”银奖

2003年中国家轻工部与中国工艺美协主办的“中国工艺美术大展”金奖

2002年中国家轻工部与中国工艺美协主办的“中国工艺美术大展”金奖

2001年中国家轻工部与中国工艺美协主办的“中国工艺美术大展”金奖

1993年荣获“中国工艺美术第三届大师展大展”－金奖

收藏

2011年《朱子门庭》、《春秋四季》钓鱼台国宾馆

收藏

1996年《水墨二十五号》、《水墨三十五号第六幅》、《水墨三十七号第七幅》中国美术馆

收藏

中国美术馆/中国文化部/桂林美术馆/广东美术馆/中央电视台/厦门美术馆/湖北美术馆/福建美术馆以及台湾地区/韩国/日本/美国/德国/澳洲等重要文化机构

收藏

。

出版

2017年《无疆·逍遥——汪天亮漆画创作集》台湾名山艺术

2017年《汪天亮—大漆·大雅·大气》第四册大绛艺术出版

2015年《汪天亮——大漆·大雅·大漆——2015年台湾国父纪念馆个展专辑》第三册大绛艺术中心

2014年《汪天亮—大漆．大雅．大器》第一、二册台湾麦氏国际文化

2011年《汪天亮－漆·器·气》红玫瑰白玫瑰现代美术馆

2009年《汪天亮作品集》闽江学院艺术系和东方书画社合编

2008年《漆艺．脱胎技法》福建美术出版社

2007年《福州漆艺》福建美术出版社

2005年《置换的重构》亚洲出版社

2005年《福州漆艺艺术》福建美术出版社

2003年《福建工艺美术史》合著福建美术出版社

2002年《汪天亮漆艺术全集》福建美术出版社

2001年《21世纪优秀艺术家画集——汪天亮》江苏出版社

1995年《汪天亮现代水墨画》福建省美术出版社

1994年《汪天亮漆画作品选》福建鹭江出版社