【雅昌专稿】于洋 [社会]

于洋后来由木雕工作室转到当代的工…留皮材料钢筋银杏45x45x8cm偶置红木石头120x10x15cm创作年代2015曲线，于洋后来由木雕工作室转到当代的工…艺术家于洋【编者按】于洋是80后生人，可能最初选择木雕工作室（中央美...

于洋后来由木雕工作室转到当代的工…留皮材料钢筋银杏45x45x8cm偶置红木石头120x10x15cm创作年代2015曲线，于洋后来由木雕工作室转到当代的工…艺术家于洋【编者按】于洋是80后生人，可能最初选择木雕工作室（中央美术学院雕塑系）和这个记忆也有某种千丝万缕的关系。

艺术家于洋

【编者按】于洋是80后生人，很念旧，尤其是各种老式手摇钻，台钳，刨子......从这些物件上，总让他能感觉到童年的记忆。因为他的父母原来都是厂子里的工人，对这些工具非常熟悉，可能最初选择木雕工作室（中央美术学院雕塑系）和这个记忆也有某种千丝万缕的关系。

于洋后来由木雕工作室转到当代的工作室，他的作品在选择材料时也总和木头有关，但观念已经发生了变化。他的作品常常是偶发的，一块普通的石头和一块久弃的木块之间，因为一段意外的经验，触发了情绪和“物*”之间的共振，一件作品便诞生了。于洋可以把不太容易讲清楚的抽象情绪，用他的方式转换成具象的视觉经验。

于洋善于把作品的状态拿捏在三维与两维，或者雕塑与装置之间的语言边界，常常获得不同于一般雕塑语言或装置语言的独特经验。他的作品常常通过对材料物*的改变获得这种材料通常体验之外的异样感受。他通过*与行或者结构的重新组合，把“坚硬”转向圆润;把僵硬转向由温度的血肉;他在三度空间寻找二维空间*彩线条的趣味;在雕塑与装置间把握视域之外的**。

作品的全景图

人物：艺术家于洋

对话者：裴刚

害怕孤独

雅昌艺术网：在学院雕塑系的训练养成了哪些工作习惯?学院的训练对你而言主要的意义是什么?

于洋：本科的时候一直做人体，课程多到无止境!你现在问我学院训练给了我什么?我想了想觉得他们教会了我做人。(这也是一位很尊敬的雕塑老师的说法)

我们都是从中国式的考前训练考上的大学，已经完全被洗脑。而雕塑和和绘画又有很大的区别，入门很困难。所以转换思维需要很长一段时间。我应该是老师们心里的好学生，甚至好的有些呆了。在美院的时候我的活动范围很单一，就是宿舍和食堂，我不怎么喜欢去工作室(除了必须上的课以外，因为宿舍和工作室很远，麻烦)。当时我在做具象创作的时候，痴迷到睁开眼睛就趴在桌子上做雕塑，做完就躺在床上睡!有时半夜会醒来再看看自己做的作品，凝视一会儿想想还能怎么做。而且很奇怪的是做雕塑的时候身边要有声音，要么是歌曲，要么是电脑里头放着的电视剧。看来我喜欢热闹，害怕孤独，因此我在后沙峪的工作室里头待不住，待久了会很慌。至今想来本科毕业创作的那段日子过得确实充实，心无旁骛。有趣的的是一部泡沫剧我足足听了十几遍，但是心思却都在泥巴上!(本科的毕业创作体量都很小数量却很庞大)

学院传承给了我做雕塑的一些方法。直面材料，如今的雕塑已经从重形体转变为如何占有空间，物体以外的量是空间，你所创造的物体是雕塑。感官是我们直接面对世界的唯一方式，所以直接一点是我们做雕塑的前提。