《孤芳不自赏》现大量抠像演出 [法制先锋]

记者耿愿从不背台词只念一二三四五的“数字小姐”，到让替身戴人皮面具拍戏的“面具先生”，再到只给剧组3天时间的青年偶像演员，最近，这类圈内传闻总是隔三差五地出现。昨日，正在热播的电视剧《孤芳不自赏》又贡献...

记者耿愿

从不背台词只念一二三四五的“数字小姐”，到让替身戴人皮面具拍戏的“面具先生”，再到只给剧组3天时间的青年偶像演员，最近，这类圈内传闻总是隔三差五地出现。昨日，正在热播的电视剧《孤芳不自赏》又贡献出一个新名词——“抠像演出”，再度刷新了观众对演员这个名词的认知。

所谓“抠像演出”，即演员在摄影棚内用绿幕完成拍摄，后期再由技术人员与背景、其他演员进行合成。因为画面的抠图感，《孤芳不自赏》曝出主演钟汉良、杨颖在剧中有大量“抠像演出”，网友进而怀疑二人因进组时间太少、用这种方式代替实景演出。

众所周知，绿幕其实是非常成熟的影视制作技术，它被认为是一项伟大的发明，如果没有绿幕助阵，《指环王》《霍比特人》《少年派的奇幻漂流》等视频就没法实现那些充满想象力的画面。但绿幕一般应用于幻想类作品，就像郭敬明的《爵迹》即便批为五毛特效，但其题材与内容决定了它必须在绿幕背景下表演，后期用电脑CG合成环境和相关特效。

这样一项本应为影视添*的技术，为何到了《孤芳不自赏》就成了拉低剧作品质、频频招来吐槽的对象？

技术粗糙是其一，但更重要的是，绿幕技术的滥用揭开了演员不在场的真相。演员的本职工作，就是在现场、在镜头前，与导演、合作演员等等一起完成角*演绎任务，而主演因档期太满、时间金贵，把本该有血有肉的演出，变成了靠技术加持的走过场，脱离了创作上的整体*，受害的是观众，也是整个影视产业。

不过，当“面具”“抠像”成了普遍现象，那就不仅仅是演员的问题，而是整个行业生了病。不知从何时起，“流量”一词取代了好剧本和好演员，成为众多制片方趋之若鹜的对象。剧本好不好没关系，只要它是大IP；演员好不好没关系，只要他(她)有高人气；演员档期太满没时间拍戏？那也没关系，大不了动用高科技，在绿幕前拍足几十种表情，或者做个“人皮面具”，后面的事情，交给万能抠图师和替身就够了。而剧组似乎只要用片酬的钱买来对方的署名权和肖像权，露个名字和脸，再傍上一个强势的播出平台，就不愁随之而来的高收视和话题度。

《孤芳不自赏》或许有苦衷，但若是真心尊重观众，制作方和创作者就应该想方设法去解决实际困难，而不是退而求其次，一部好的创作，缺乏任何一方的努力和配合，都难以诞生。

而作为剧组的重要成员，演员们也该到了反思的时候。用降低演出质量换取作品数量，最终缩减的还是演员的表演生命。