“黄筌画派”的源流和传变 推荐

黄筌《写生珍禽图》五代是中国历史上的大动荡时期，兵戈不止，生灵涂炭。有学者将它与战乱分裂的六朝相提并论，称之“五季”。而就中国花鸟画史而言，五代却是极为重要的发展时期。尤其西蜀、南唐两地，名家辈出，画事繁荣，出现了...

黄筌《写生珍禽图》

五代是中国历史上的大动荡时期，兵戈不止，生灵涂炭。有学者将它与战乱分裂的六朝相提并论，称之

“

五季

”

。而就中国花鸟画史而言，五代却是极为重要的发展时期。尤其西蜀、南唐两地，名家辈出，画事繁荣，出现了

“

黄家富贵，徐熙野逸

”

的不同风格，促成了花鸟画的成熟。以富丽工巧为画风特质的

“

黄筌画派

”

，由于适应宫廷贵族的审美意趣，在西蜀画院居于主导地位

;及至北宋初期，又统治皇家画院近百年，致使当时花鸟画无不以“

黄家

”

体制为准。其对元、明、清时期乃至近现代花鸟画都产生了巨大而又深远的影响，直接或间接地左右着花鸟画的传承和演变。显然，梳理

“

黄筌画派

”

形成和传变的历史，是体悟中国花鸟画发展历史及其文化意蕴的重要一环。

“

黄筌画派

”

形成的社会文化背景

“

黄筌画派

”

的形成是花鸟画发展的必然，也是五代时期西蜀社会政治、经济和文化形态的产物。

唐末，藩镇割据，壁州刺史王建兼并西川、东川和汉中。

907年，朱温灭唐，建立后梁。王建旋即在成都称帝，国号蜀，史称前蜀。其子王衍荒**无度。925年，前蜀被后唐所灭。后唐任命孟知祥为剑南西川节度副大使。934年，孟知祥称帝，国号蜀，史称后蜀。其在位几个月后病故，孟昶继位。在前后蜀统治的五十多年里，西蜀之地政权更迭频繁，统治集团矛盾尖锐，然而也不乏善政。如前蜀王建统治前期，励精图治，整饬吏治，严惩贪赃枉法的官吏和恃功贪暴的武将;保境安民，不兴兵事，轻徭薄赋，发展生产，使老百姓得以休养生息;重用人才，文学家韦庄被任命为吏部侍郎兼平章事(宰相)，道士杜光庭被封为蔡国公任户部侍郎。当时“

唐之衣冠之族多避难在蜀

”

，王建均

“

礼而用焉，使修举政事，故典章文物有唐之遗风

”(《十国春秋》)。后蜀孟昶继位之初，以王衍荒**亡国为戒，勤于政事，惩治贪污，发展农桑，振兴文教，并亲撰《颁令箴》诫勉官员。王建、孟昶在执政前期开创的稳定局面，是“

黄筌画派

”

在西蜀得以形成和初步发展的基础条件。

前后蜀的历代君主都十分重视绘画。他们对

画家

大力提携并为己所用，所以

“

蜀虽远僻，而画手独多于四方

”

。前蜀王建曾封画家贯休为

“

禅月大师

”

，其他画家如房从真、宋艺、高道兴等依唐旧例授予翰林待诏之职，并设置内廷图画库，任命专职官员管理。王衍修建秦州行宫，延请大批画家在宫中壁上作画。后蜀孟昶雅好丹青，招徕画家，于明德二年

(935)设翰林图画院。这是中国绘画史上第一个真正意义上的宫廷画院。孟昶十分重视画院的建设，西蜀画院人才济济。黄筌被授予翰林待诏，“

权院事，赐紫金鱼袋

”

，主持西蜀画院。孟昶喜欢工致富丽的艺术风格，对黄筌

“

小笔精妙

”

的作品极为赏识，常常让黄筌绘制花草虫鸟，装饰宫廷或作为外交通好礼物。这对于

“

黄筌画派

”

的形成有着关键**的作用。

自

“

安史之乱

”

以来，尤其是五代十国时期，中国大部分地区处于动荡之中。而西蜀之地由于未受战乱波及，居然能偏安于乱世，故而引得大批北方战乱地区的士人迁居避难。这其中就包括西蜀花鸟画的先驱滕昌祐和刁光胤。滕昌祐随唐僖宗入蜀，终老于此。其作品用色鲜艳，形神俱备。他的《牡丹图轴》构图独具新意，勾线轻利挺拔，用色鲜艳明丽，注重色晕变化，平涂和渲染并用。整幅作品细腻工致、富丽堂皇。刁光胤于唐昭宗天复年间入蜀，居蜀地三十余年，留下了大量画迹。他悉心培养后学，黄筌是其入室弟子。刁光胤终身以处士自居，**情高洁，交游不杂，专心于花鸟画创作。可惜，其画迹由于历史的变迁几乎丧失殆尽，只留下一本颇有争议的《写生花卉册》。

滕昌祐和刁光胤在唐至五代花鸟画的发展史上有着承上启下的作用。就绘画技法和审美意趣而言，他们直接推动了

“

黄筌画派

”

的形成。正如徐建融所言：

“

滕昌祐、刁光胤以

‘

处士

’

的身份而作工笔设色的画体，固然反映了地区的风尚，但这一画体的进一步发展，却是由黄筌进入画院之后所完成的。

”

“

黄筌画派

”

的形成与初步发展

黄筌

(903—965)，字要叔，四川成都人，自幼聪慧好学，颇有绘画天赋，善于师法诸家之长。《宣和画谱》言其“

花竹师滕昌祐，鸟雀师刁光，山水师李昇，鹤师薛稷，龙师孙遇。然其所学笔意豪赡，脱去格律，过诸公为多

”

。此外，黄筌还师法自然、重视写生。其所绘无论山水野渡、人物鬼神还是奇花异兽，都十分传神精妙，尤以花鸟画见长。后世流传不少关于黄筌的故事。

944年，后蜀和淮南国通好，淮南国送来的活鹤引起了蜀主孟昶极大的兴趣，便命黄筌将它们画于偏殿素壁上。黄筌经过仔细观察，充分运用其娴熟的写生技巧，画成一幅以鹤为题材的壁画。画中六鹤姿态各异，生动绝伦，竟引得活鹤争相来伴，以为同类，令观者大为叹服。这个故事的真实**虽无从考证，但毕竟从另一个侧面反映了黄筌工笔花鸟画的精彩。

生活环境和个人经历决定了一个画家的绘画风格。黄筌年轻时就在皇家画院供职，应诏制作。他见惯了皇家宫苑内的珍禽异兽、名花奇石，这对其富丽工巧画风的形成颇有助益。就笔墨技巧而言，黄筌花鸟画多采用先淡墨细勾、后重彩渲染的双钩填彩法。沈括在《梦溪笔谈》中记载：

“

诸黄画花妙在赋色，用笔极新细，殆不见墨痕，但以轻色染成，谓之

‘

写生

’

。

”

这种精工逼真、妍丽细腻的艺术效果在现存国内最有名的黄筌真迹《写生珍禽图》中表现得淋漓尽致。《写生珍禽图》左下角有

“

付子居宝

”

小字一行，据此推测此图大约是他为儿子黄居宝学画所作的参考示范作品。尽管没有主题，也似乎没有整体布局的考虑，但该作品在布局上是十分讲究的。几只均匀散立的大鸟之间穿插着小昆虫，形成大小上的对比

;伫立凝神的珍禽又有飞翔扑翅的同类相伴，形成动静上的和谐。画面平中见奇，淡中显俏，给人以强烈的美感享受。该图最大的特点是对每一只虫鸟的刻画，无论是结构特征还是羽毛鳞甲细部，都画得那么准确自然，充分展示了画家深厚的写生功底。

黄筌以高深的艺术造诣确立了其在画坛的地位，颇得统治者的赏识和重用。他

17岁入前蜀皇宫，深得王衍赏识，官至翰林待诏;后蜀孟知祥授黄筌翰林待诏，赐紫金鱼袋;孟昶继位后，对黄筌更是恩宠有加，加授检校少府少监、检校户部尚书兼御史大夫等职，受重视的程度几乎和唐代“

丹青右相

”

阎立本相齐。在西蜀，学黄筌者形成了

“

黄筌画派

”

，主要有黄惟亮、黄居宝、黄居寀、夏侯延祐等。画派人数虽少，却主导着西蜀的宫廷绘画。

965年，后蜀被北宋所灭，黄筌随蜀主到开封，亦受北宋皇帝重视，然不久去世。黄筌第三子黄居寀(933—993)成为北宋初年“

黄筌画派

”

主要的衣钵传承人。

黄居寀《山鹧棘雀图》

黄居寀善画花竹、翎毛、怪石、山景，风格一如其父。他喜欢表现宫苑内的珍禽异花，技法上工致周密、富丽端庄，深得帝王喜爱。入宋后，黄居寀绘画成就得到宋太祖和宋太宗的推崇并委以重任，曾先后担任翰林待诏、朝请大夫、光禄寺丞、上柱国等职务，赐紫金鱼袋。北宋政权甚至破格将成都府一路送衣袄使授予黄居寀，可谓恩宠到极点。黄居寀成为北宋初年皇家画院的权威，

“

黄筌画派

”

亦成为画院的主宰力量，而黄氏体制自然也就成了当时花鸟画的样板。

黄居寀流传至今最为可靠的真迹是《山鹧棘雀图》。画面以坡石、棘枝、翠竹和杂草为背景，近处画蹲踞石上、临水注视的山鹧一只。画面上方有七只姿态各异的麻雀，或飞或栖，以大小的不同来显示远近的差异，有一定透视意识。构图中最为巧妙的是山鹧的一尾长翎斜割画面，把中间那块浓重的大石一分为二，增加了画面的灵动和变化。从笔墨技法上看，画家采用了

“

黄筌画派

”

的勾勒填彩法，尤其山鹧的红嘴、朱爪用朱砂画成，羽毛用石青罩染，色彩十分富丽，虽然历经千年，但仍然能让观者感受到山鹧的俊美和黄家体制的神韵。

此时

“

黄筌画派

”

可谓阵容强大，主要有黄惟亮、夏侯延祐、高怀宝、董羽、陶裔、胡九龄、李吉、侯文庆、葛守昌、李符、李怀衮、傅文用、王凝、释惠崇等。