看这些痴迷于艺术的艺术家 推荐

俗话说：干一行，爱一行。每个人对他从事的职业，“爱”它是常人的品**，“迷”它才是非常人的志趣。而艺术家对艺术的痴迷，是最能体现这一特质的，甚至由“迷”到“疯”，不疯魔不成活。如此看来，说艺术家们是“精神病”，或许是对他...

俗话说：干一行，爱一行。每个人对他从事的职业，“爱”它是常人的品**，“迷”它才是非常人的志趣。而艺术家对艺术的痴迷，是最能体现这一特质的，甚至由“迷”到“疯”，不疯魔不成活。如此看来，说艺术家们是“精神病”，或许是对他们最大的褒奖！

坊间流传的公式

精神病+厨师=无法下咽的饭菜

精神病+律师=原告被告都判刑

精神病+医生=病人的可怕命运

精神病+工程师=楼建歪桥梁修塌

精神病+企业家=股东们不敢想象自己的股份还剩多少

精神病+艺术家=伟大作品

12月8日，《至爱梵高》在全国上映，我们再次聚焦梵高这位艺术生命短暂却拥有传奇一生的艺术家。梵高最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的，期间他深陷于精神疾病中，最后在他37岁那年开枪自杀。

不光是梵高，世界上许多著名艺术家们的精神病（病理**、或因为外界刺激而产生的独特个**和气质）一直都是人们茶余饭后津津乐道的话题。

英国《卫报》曾公布研究结果发现：艺术家与精神分裂症患者在基因上有相似之处。

尼采将艺术家称为“患病动物”。

约翰·霍普金斯大学的精神病学教授凯·贾米森发现：较之普通人群，作家和艺术家中的躁狂抑郁症患者和具有躁郁型气质的人更多。

法国著名作家普鲁斯特说过：“所有杰作都出自精神病患者之手。”

牛津大学实验心理学系的戈登.克拉里奇教授说：“许多文献资料表明，天才与疯狂二者间存在关联。极富创造力的人往往具有与众不同的思维方式，与精神病患者的认知方式类似。”

达利曾说：“从疯子到天才仅一步之遥。”

关于这些研究的权威**暂且不论，在绘画领域中这种“天才与疯狂并存”的艺术家确是大有人在，梵高、高更、米开朗其罗、爱德华·蒙克、毕加索、达利、弗里达、草间弥生、徐渭、唐寅、八大山人、石鲁、沙耆等等。在普通人看来，他们无疑都是十足的疯子，但不得不承认的是他们确是艺术的精灵，伟大的天才。

首先，我们确定一下精神病的定义，百科上是这么描述的：

“指严重的心理障碍，患者的认识、情感、意志、动作行为等心理活动均可出现持久的明显的异常；不能正常的学习、工作、生活；动作行为难以被一般人理解；在病态心理的支配下，有自杀或攻击、伤害他人的动作行为”。

很明显，能达到“精神病”病理级特征的艺术家凤毛麟角。在艺术创作中，很轻微的精神**障碍，确实有助于形成独特面貌的作品。

有资料可以证实，以上列举的艺术家中确实患有“精神疾病”的是梵高、高更、蒙克、米开朗其罗、草间弥生、徐渭、石鲁、沙耆。

【国外】

梵高

梵高遗传了家族宿疾癫痫，这个定期发作的痼疾深深影响他的情绪，他易怒、易沮丧，也导致他有短期失忆症。他用扭曲的线条、强烈的颜色进行创作，把所有的钱都用来买颜料，自己却连土豆都吃不上；因为没钱买衣服，穿的都是捡来的旧衣服，七拼八凑，走在普罗旺斯阿尔的街道上；他感情充沛，爱过表姐，恋过**女，并亲手割下自己的耳朵赠予。

《梵高割耳自画像》（局部）梵高1888年作

据说因为他的艺术伙伴高更离他而去，梵高觉得自己快疯了，住进了圣雷米的精神病院，没过几年，便对着自己腹部开了一枪离开了这个世界。

梵高的自画像

梵高29岁开始学习绘画，自杀时39岁，他的一生只画了十年的画，却给后人留下了众多的不朽名作，不能不说是一位异理于常人的天才。

梵高经典作品解析

名称：《吃土豆的人》

类型：油画

时间：1885

尺寸：83×114.5厘米

收藏

：阿姆斯特丹国立文森特·梵高艺术馆

《吃土豆的人》展现出贫苦的一家人劳作一天，晚餐桌上的主食却只有土豆而已。画中右手边的老妇人，生活的重压剥夺了她全部的生趣，她机械地倒着手中的咖啡，目光不与餐桌上的任何一个人交接；画中左手的中年男子，他小心翼翼地注视着对面的母亲，似乎为自己的胃口充满了负罪感。昏黄的灯光下，围坐在餐桌边的一家人眼中却仍然透露出饥渴的神情，此时无声胜有声，他们似乎在静静地诉说着他们的哀伤。梵高在这幅画中加入了自己的主观情感，而不再拘泥于写实主义的“冷静旁观”。

名称：《割掉耳朵后的自画像》

时间：1888年

类型：布上油画

尺寸：纵51×横45厘米

收藏

：私人藏

《割掉耳朵后的自画像》是给后人留下的第一幅展现梵高当时在阿尔勒的精神状态的自画像。

画家

有一个高高的向上斜的前额、一个强有力的鹰勾鼻子、三角形不对称的脸孔和那突出的颧骨、下陷的双颊，他的形象给人以极其深刻印象。梵高的自画像，往往成为对画家心理探索的佐证，是画家**格特征的一面镜子。画家在描绘自己时，敢于剖析，毫不掩饰地揭示出他**格中最令人感到意外，却又是最为动人的一面。

名称：《蹒跚学步》

类型：布面油画

这幅作品是梵高临摹自米勒的同名作品。画面是一个农村的耕地，背面是农民的房屋。画的右方一位农妇扶着小女儿帮助她学步。左方女婴的农民父亲蹲在地上张开双手鼓励她向前走。这虽然是梵高临摹米勒的作品，但是整幅画都显露出梵高个人的风格。画面用色鲜明，多用蓝，黄和绿色。整幅农村景象让人感到农民的实在生命，平凡但跃动又充满亲情。

名称：《十五朵向日葵》

时间：1888

类型：布上油画

尺寸：纵100×横76厘米

收藏

：东京安田·葛西艺术博物馆藏

在这幅作品中,再也看不到自画像里那种短促而笔触，在这里，他的笔触坚实有力，大胆恣肆，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩，因为他清楚地知道：“岁月将使它们变得暗淡，甚至过于暗淡。”