除了30亿的《救世主》 推荐

达芬奇的作品《救世主》在纽约拍卖会上以4亿美元落槌，成为拍卖史上最贵的艺术品。那么，达芬奇现在遗存下来的杰作都有哪些呢？《受胎告知》（TheAnnunciation）1472年达芬奇20岁时创作了这幅画，从中我们可以窥探到他丰富的内心...

达芬奇的作品《救世主》在纽约拍卖会上以4亿美元落槌，成为拍卖史上最贵的艺术品。那么，达芬奇现在遗存下来的杰作都有哪些呢？

《受胎告知》（TheAnnunciation）1472年

达芬奇20岁时创作了这幅画，从中我们可以窥探到他丰富的内心世界。这幅画一直藏于佛罗伦萨，虽然瓦萨里（Vasari）在他1550年出版的《艺苑名人传》中并未提及这幅画，但毋庸置疑，大家都认为它出自达芬奇之手，因为画中的每一处细节都体现了他的创作特点：远处朦胧的山峦、纤细的树木、可爱的花儿、还有华丽的绸缎。最突出的要数那对天使的翅膀，以往的艺术家从没给这么多笔墨。它们体现了达芬奇对人类飞天梦的迷恋。

《吉内佛拉·德·班其》（GinevradeBenci）1474年至1478年

画中的刺柏丛宛如一圈暗晕，勾勒出一张优雅精致的脸，这也是艺术史学家断定此为真迹的线索之一。在意大利语中，刺柏和吉内佛拉的发音相近，所以刺柏树成为双关的象征，暗指画中女子的名字。那个时代，没有哪个意大利艺术家会像达芬奇这样以一种直接、独特的方式去创作女**肖像。令人难以捉摸的忧郁神情、勾勒轮廓的阴影、尤其是透亮的眼睛和粉红的嘴唇成为达芬奇日后肖像绘画的探索之作。这是他在佛罗伦萨最著名的作品之一。

《博士来拜》（TheAdorationoftheMagi）1481年

15世纪80年代初，达芬奇离开佛罗伦萨，成为米兰的宫廷画师，最终没能完成这幅宏篇巨作。但从这幅草图中却可以发现

画家

的一些特质：缓慢、理智、犹豫，以及想象力的广度和深度。破败的建筑、驰骋的骑兵，还有那似乎看透一切的眼睛。我们看到了一个真正的达芬奇，一个思想家，用隐约的暗示和人与自然强烈的共置捕捉着整个宇宙的蛛丝马迹。

《岩间圣母》（TheVirginoftheRocks）第一幅，1483年-1485年

在这里，我们看到了达芬奇个**的另一面：异端邪说。他真如瓦萨里在1550年所写的那样，是“异教徒，不相信任何上帝吗”？在这个奇特而神秘的景象中，他无疑是在玩弄基督教的传统。把圣母玛利亚、耶稣和施洗约翰画在岩洞里是他开创的先例。即便没有历史记录和他画的草图，也没有人能创造这样一幅超现实的景象，他运用了自己惯有的方法：一直盯着墙上的痕迹，直到看见奇怪的面孔、画面的场景。玛利亚搂着约翰而不是耶稣，天使也指着约翰。这幅画的教会赞助人直接拒绝了这一将基督边缘化的企图。

《音乐家的肖像》（Po人体raitofaMusician）1486年-1487年

达芬奇不单单是画眼睛，他还研究眼睛。在他的笔记本中记录了一些关于视觉的研究以及眼睛与大脑相联系的解剖图。画中这位年轻人的棕色大眼睛就很好地体现了这一点，也反映了他无与伦比的绘画天赋。一头卷发也是画家的自我展现。瓦萨里在1550年写道，达芬奇喜欢有着长长卷发的美男子，就和这位音乐家一样。除此之外，这幅画的其他部分就显得有些一般，要么是草草完成，要么是由助手完成的。

《圣耶若姆》（SaintJerome)1488年-1490年

圣人的脸看起来已饱受摧残，满带绝望，像剥了皮的解剖学家。耶若姆紧缩的肌腱、凸起的动脉骨骼和他在笔记本记录的人体头部解剖图非常类似。画中朦胧的岩石和远山又好像是他用盯着墙壁的方法创作出来的。这幅画他没有完成。15世纪的其他艺术家都不会留下这样的半成品。他仿佛在昭示：他是个天才，即便是草图也比任何人的成品还值钱。500多年后的今天，依然相当卖座。