匠人精神案例中国 工匠精神的特质有哪些

什么是匠人精神？匠人精神就是踏踏实实做设计是对设计师最好的诠释。工匠精神的特质有哪些你知道吗？工匠精神是一种修行，世间只有必然没有偶然！；李克强总理在两会上提到鼓励企业开展个*化定制、柔；其实...

法律法规网综合消息 什么是匠人精神？匠人精神就是踏踏实实做设计是对设计师最好的诠释。工匠精神的特质有哪些你知道吗？

工匠精神是一种修行，世间只有必然没有偶然！；李克强总理在两会上提到鼓励企业开展个*化定制、柔；其实总理所提的工匠精神，主要是针对制造业，与我们；本期专题，我们邀请了一群深入工艺领域的专家、学者；工匠精神20个特质；第一：独当一面；第二：根据不同的需求进行新的创造；第三：需要适度地职业化、商业化；第四：做到专业与专心；第五：对自己的手艺，要有超乎寻常甚至近乎于工匠精神是一种修行，世间只有必然没有偶然！

李克强总理在两会上提到鼓励企业开展个*化定制、柔*化生产，培育精益求精的工匠精神，增品种、提品质、创品牌。这是政府工作报告里第一次提到“工匠精神”这个词。因为一个“匠”字，手工艺圈沸腾了。

其实总理所提的工匠精神，主要是针对制造业，与我们这群正从事传统手工艺的“匠人”们，是不同的概念，但所需要的“工匠精神”却是一致的。那么，到底什么是真正的“工匠精神”，如何修炼成为一个真正的匠人？

本期专题，我们邀请了一群深入工艺领域的专家、学者、设计师，谈一谈在这个工业化的时代，一个匠人应该具备的20个特质。诚然，每个人眼中都有不一样的世界，对匠的理解与认知也不一样。希望我们能从他们的观点中，去认识匠、懂得匠，尊重匠，缩小与世界的差距，找回我们缺失的工匠精神。

工匠精神20个特质

第一：独当一面

第二：根据不同的需求进行新的创造

第三：需要适度地职业化、商业化

第四：做到专业与专心

第五：对自己的手艺，要有超乎寻常甚至近乎于神经质般的艺术追求

第六：经营好自己的事业

第七：对自己从事的行业充满敬畏感

第八：一辈子只干一件事

第九：只有经历磨难，才能造就命运

第十：活在自己的世界里

第十一：将心比心

第十二：温故知新

第十三：精雕细琢，精益求精

第十四：有文化功底，有点绝活

第十五：不跟随潮流

第十六：不放弃，不改变初心

第十七 执着地坚持

第十八：认可自己的身份

第十九：靠手艺吃饭

第二十：不为五斗米折腰

第一：独当一面

盐野米松

日本作家，采访了300多位传统手艺人，先后出版了20余本关于手艺人的书。在中国出版《留住手艺》。

在日本，我们把制做东西的人们称为“职人”。建造房屋的木匠、涂抹墙壁的泥瓦匠、修筑屋顶的瓦工、编笼子的篾匠、制作乌冬面或是荞麦面的料理人等。他们都是职人，甚至烧木炭的人也被称为职人。 他们在各自的道路上修行，掌握各种技法。单从技术上来说，还没有到达炉火纯青地步的人，暂时不能被称为职人。同业者和周围的人称他们为“一人前”，意思是“能够独当一面的人”。

第二：根据不同的需求进行新的创造

徐艺乙

南京大学历史学系教授、国家非物质文化遗产保护工作专家委员会委员，研究传统手工艺42年。他翻译的《工艺之道》《民艺四十年》等书籍，成为当下工艺文化爱好者的“圣经”。 过去常说没有创造就没有创新。创新是一种非常困难的事，创新不是嘴上说，而是需要做出来的。在手工艺中，人们要充分理解材料、充分掌握技艺、能够完全把控产品的样式。有了这样的水平，加上认真的态度和精益求精的精神，最大限度地发挥产品的作用，就是中国人的手艺精神。

从某种意义上说，这种创造除了提高生活质量外，很重要的一个方面是提高了生活的质量，因而也提高了生命的质量。这就要求手艺人一辈子去学习，这大概就是中国的工匠精神了。

第三：需要适度地职业化、商业化 杭间

艺术史学者，批评家，中国美术学院副院长，教授。著有《手艺的思想》《中国工艺美学史》《设计的善意》等。

几千年的传统文化沉淀，会唤醒我们身体里的一种文化传承基因，我们的内心需要“匠”来

进行寄托和安慰。所以，今天对于匠人、匠心的提倡也由此而来。在此背景下，越来越多的年轻一代涌入了手艺人这个行列，其中也不乏许多“职业匠人”。

他们专研手艺，或许并不是精神上的修养与补充，而是一种职业化、商业化的选择，但他们的存在很有必要。传统与创新的碰撞在这批“职业匠人”身上得到了更为充分的体现。在这个资讯与技术都如此发达的时代，手艺的发展需要一个多元化的格局。

第四：做到专业与专心

杨金荣

国家级非物质文化遗产精细木作技艺代表*传承人，江苏工美红木文化艺术研究所所长，“红木制品”国家最高司法鉴定责任人。

真正的具有匠人精神的，有一位是已故家具大师吴学忠。吴学忠去世后，曾有他的一个徒弟来找我拜师，想继续学习。我指着一把官帽椅说，你先把吴老师的这把椅子仿出来我看看水平。

一年半后，椅子仿好了，我还没坐，就说不一样，张力不够。他说不可能，吴老师这把椅子就是我做的。我一坐，说椅背差3厘米，一量，果真。

所以手工的艺术是有差距的，好的东西其实是可以感觉出来的，这就是一种精神，从作品看得出匠人要表达的什么。

▲吴学忠大师和他的作品

对自己的手艺，要有超乎寻常甚至近乎于神经质般的艺术追求。

第五：对自己的手艺，要有超乎寻常甚至近乎神经质般的艺术追求

金媛善

敏感字符族，中国拼布第一人。中国流行*协会拼布*彩与艺术研究专业委员会副主任、首席专家。世界艺术拼布作家协会中国地区代表。

“匠”代表一种执着笃定的精神，坚持下去的力量就是情怀。 2012年8月，我到台湾参加艺术拼布展，展会解说员对我说：“加拿大的拼布艺术家看过您的《百花争艳》作品，说这个作品的作者肯定是疯子，不然做不出这么好的作品??” 其实这位加拿大拼布艺术家是我特别好的朋友，我们经常一起交流，彼此相见恨晚。对于如何让拼布手艺达到熟练精巧，我们有共同的认知，那就是应该有超乎寻常甚至近于神经质般的艺术追求。我们对自己的每一件作品，不管再小都力求尽善尽美。对每一件稍加经手的作品，也要负起全部责任。否则就是一个拼布人的耻辱。

第七：对自己从事的行业充满敬畏感杨阳

清华大学美术学院副教授、硕士生导师。研究非物质文化遗产研究与保护、中国民族民间艺术，出版过多本相关著作。

过去，木匠敬鲁班，造纸敬蔡伦，每个行业都有自己的行业神。过去的工匠，从拿到材料就开始敬畏，他们相信万物有灵。对材料运用就变得慎重、负责。这种责任心其实就是敬畏，只是，敬畏比责任心更多了一些精神信仰。

而现在的年轻人学手艺，因为还没学到精髓，就很难领悟这种敬畏感。所以一个手艺人，首先要有责任心，然后才能从精神层面去追求更高层次的信仰。这个不仅仅是匠人，所有人都要有。

第八：一辈子只干一件事 张毅

琉璃工房创意总监与执行长

一个人只要愿意一辈子就做一件事，他的工作就是他的人生。

在一个所谓日本工艺振兴协会所办的展览会里，800多位工艺家的作品集中呈现，陶瓷、漆器、编织、金工、莳绘、景泰蓝、玻璃??我惊讶的不是工艺家之多或者作品之多，而是每位工艺家的工作年资，竟然普遍在30年以上。 长期沉浸在一项工作里的滋味，想必美好。

再回头看看那位漆器家的作品，突然开始觉得自卑。因为，他做的，只是一个盘子。 我们生活里有没有人为了一只盘子而每天去创作？为什么没有？因为一只盘子不能让人当艺术家？

听漆器家说：做漆器的人，因为经常用手去抛磨漆器，因此都没有指纹。要指纹做什么？他们的作品就是人类文明的指纹。想到这里，我觉得那一件件圆润的漆器作品背后，充满让人悸动的灵魂。而当那样一件黑亮的漆器盘子，盛装着三只黄*的橘子，是人间罕见的美好印象。

第十：活在自己的世界里

山月

中国手工坊总经理，致力于民间传统艺术的挖掘，并融合国内国外的时尚设计力量，为中国传统手工艺探索多元的新生途径。

在接触过的手艺人中，有一个做蜡染的老奶奶给我留下了深刻的印象。她已经90多岁了，是蜡染技艺的国家级传承人，她在画图案的时候从来不打草稿，所有作品都是行云流水般画出来，每一幅作品都独一无二。 我给她讲如何推广她的作品，给她讲哪些元素可以让作品更受欢迎。老人家一点也不感兴趣，她说自己只画心里想画的图案，要求她画什么根本没戏。在采访时，她也断然拒绝摆造型，要拍照可以，但是只能拍她最真实的样子。

第十二： 温故知新

黄永松

汉声杂志总策划，杂志创办人之一。 因为社会大环境的发展，与手工艺相关的社会活动逐渐增多，越来越多的老匠人走近知识分子的生活。但常有人说他们的东西太传统，太老土，所以我们需要与他们互动，促成温故知新，你向他学老技艺、老经验，他向你学新知识。与匠人沟通，要有耐心，变成朋友，才会相互产生好的思想。有了好的思想，才会有好的作品产生。

我们都知道竹是速生材质，3个月即可成林，但树需要10年才成木。现在雾霾、二氧化碳、节能减碳都是我们亟待解决的问题，而我们现在的技术可以上太空，难道还不能将竹合成新材料代替木和钢筋吗？

竹，可以为现代文明做推进，大量使用竹材有四利：一、供应新工业材料；二、能快速绿化大地，吸收二氧化碳，供应氧气；三、有竹林世界，现代城市里的“雅文化”就有丰厚的背景；四、农村的劳动力就可以发挥种竹采竹的功能。它比新材质更有亲切感，我们可以用竹

工艺的承先启后来创建新的文明。这，就是温故知新。

第十四：有文化功底，有点绝活

苑利

民俗学博士、中国艺术研究院研究员。 匠人所从事的是文化事业，它最大的卖点就是文化。中国古代的工匠们特别强调图案的寓意，即所谓“有图必有意，有意必吉祥”。没有吉祥含义，就没了取吉的功能。现在，中国的工艺美术出现了偏颇，许多人把重点放在了技艺上，而很少考虑作品意义的追求。读懂我们的文化，是成为匠人的基本准则。

在玉器雕刻上，中国工艺美术大师马进贵不能不提。老先生最擅长的是金镶玉，即在已经雕好的器物上开槽，把金银丝镶嵌进去，工艺难度相当大。为使镶入的金银丝线不致掉出，仄仄的沟槽必须开成外仄内宽的燕尾槽，稍有不慎，就会造成玉器破裂，技术难度极大。正是因为他掌握了这门绝技，所以他的作品价位极高。对于匠人而言，没点绝活，是不可能受到世人尊重的。

第十六：不放弃，不改变初心

李宗盛

知名华人吉他品牌“李吉他”创始人

李宗盛做过一把叫“慎始”的吉他，因为在制作过程中他想起了年轻那时，有那么多吉他少年，个个都说热爱音乐，然而几十年过去，还有几人在坚持？“我没有批评别人的意思，是想跟想学吉他的年轻人说，每一个梦想都值得被慎重对待，不能轻易开始又轻易放弃。” 又比如另一把琴，他取名“蛰伏”——在通往终点的道路上，诱惑和艰难一样多。这时候需要沉下心去蛰伏。不放弃，也不改变初心。

第十七：执着地坚持

蔡仕伟

独立出版人，平面设计师。是全球第一位获得纽约ONE SHOW设计奖之金铅笔奖的华人设计师。

我经常说手艺人是用双手将物件“从无到有”创造出来，这不神奇吗？真的很神奇！

当一个物件呈现在你眼前的时候，你的眼睛会觉得美，你的手能感受到质感，而这些是他们耗费半生甚至一生才有的积累。所以能打动我的，就是我们容易忽略的，那些我们看不到的付出，我们无法亲身体会的日夜投入。

也因此，我采访经历里遇见的每一位老师傅都令我印象深刻。他们虽然做着截然不同的事，使用着完全不同的工具，却都有着相同的态度——执着与专注。如果，对自身从事的工作若不怀有敬意，就不可能入心，既入不了心，也就不可能执着地钻研并专注地从事工作。 “刻苦钻研、坚持执著、传替承续、怡美生活”，这四句话是我开始从事民艺工作及独立出

版之后最深刻的体会，这些精神来自于我所感受到的每一位老艺人，愿与读者们共享。

第十八：认可自己的身份

张小川

艺术家，设计师。创建“xiaochuan studio-小川工作室”及同名艺术首饰品牌，多件艺术首饰作品被瑞士卢加诺博物馆永久收藏。

广东的曾鹏老师就非常有匠人的优点，说他是匠人应该是低了点，因为他其实是一位大师。在他从事陶瓷事业的几十年时间里，一直不断钻研，包括将他独特的陶瓷和绘画语言表现在作品上，这么多年每次看他的作品都有不同的感觉。在日常中他总是在观察、记录，坚持把想法用手给实施出来，不断追求、不松懈、不满足，这样的心态和举动都是非常令人钦佩的。 现在，匠心这个词，被用得太厉害了。我所理解的匠心，其实还包含了一点，要非常认可自己，认可手工行业。这种认可还包含了一种平静，因为世界和社会变化得太快，难免不被功利心所影响，但我觉得有沉淀的匠人是能用平静的心态，对待外面的种种诱惑，面对好或不好的外界刺激。

第十九：靠手艺吃饭

马良

中国当代艺术家、观念摄影师、导演、作家。2012年创作艺术项目《我的移动照相馆》，2015年创作艺术项目《爸爸的时光机》。

匠人并不是狭义只靠手去做技艺的人，手本身也能做各种门类嘛！能打动我的匠人，就是对自己的职业有一种职业荣誉感，不论是做什么微小的事情，都觉得这事情是自己生存的体面的尊严，做得好就有尊严，只要认真的对待自己的职业和手艺，都是值得尊敬的。

我认为，匠人就是手艺人，靠手艺吃饭的人。匠人要对自己的职业有骄傲感、自豪感，也有职业的道德；对自己有约束，希望自己的技艺能一直保持在某一个水平，严格要求自己，有让自己行业做到第一这样的要求，自然就会做得很好。仅仅是拿一门手艺混口饭吃，肯定是做不成一个好匠人的。

版之后最深刻的体会，这些精神来自于我所感受到的每；第十八：认可自己的身份；张小川；艺术家，设计师；广东的曾鹏老师就非常有匠人的优点，说他是匠人应该；第十九：靠手艺吃饭；马良；中国当代艺术家、观念摄影师、导演、作家；匠人并不是狭义只靠手去做技艺的人，手本身也能做各；我认为，匠人就是手艺人，靠手艺吃饭的人；

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外国的匠人精神火了，中国的匠人精神你知道吗

中国匠人精神，从2300年前的梓庆说起

说到匠人精神，最近成了热门话题。不少国人兴起了学习德国、日本匠人精神的风潮。一方面觉得吸取其他国家的好东西无可厚非，同时也有个情结挥之不去，不解不快：“难道匠人精神是舶来品吗？对于匠人精神，中国人的理解又是什么呢？”

想起清朝第一才子纪晓岚曾说过：“世间的道理与事情，都在古人的书中说尽。”既如此，关于匠人精神，有智慧的老祖宗一定应给过答案吧？！果然，在《庄子》一书中就有2300年前中国匠人“梓庆”的精妙阐述。

梓庆削木为鐻，鐻成，见者惊犹鬼神。鲁侯见而问焉，曰：“子何术以为焉？”对曰：“臣工人，何术之有？虽然，有一焉。臣将为鐻，未尝敢以耗气也，必齐(zhai通斋)以静心。齐三曰，而不敢怀庆赏爵禄；齐五日，不敢怀非誉巧拙；齐七日，辄然忘吾有四肢形体也。当是时也，无公朝，其巧专而外滑消。然*山林，观天*，形躯至矣，然后成见鐻，然后加手焉；不然则已，则以天合天，器之所以疑神者，其是与！”

——上文摘自《庄子·达生》

不明觉厉有木有？被中国古代匠人的境界折服了吧！木有看懂？那就请您继续往下看。

梓庆削木为鐻，缘何惊犹鬼神？

梓庆是鲁国的一位木匠，鐻( jù )是古代的一种乐器。话说梓庆用木头雕刻的鐻，见过的人都觉得精巧到只有鬼神之工才能做得出。

▲鐻的本意是一种乐器，上图中的汉代耳饰仿制钟形，故名为金鐻，应为雷台汉墓墓主人之妻的配饰。

鲁王很惊叹，就召见梓庆问：“这么精妙的东西先生能做出来，有什么奥妙？”梓庆谦逊地说：

　“我只是一个木匠，哪有什么奥妙呢？只不过在做工前，我不敢耗费精神，静养聚气，让心沉静。斋戒三天，我不再怀有庆贺、赏赐、获取爵位和俸禄的思想。斋戒五天，我不再心存非议、夸誉、技巧或笨拙的杂念。斋戒七天，我已不为外物所动，似乎忘掉了自己的四肢和形体。然后我便进入山林，观察各种木料，选择好质地、外形最与鐻相合的，此时鐻的形象已经呈现于我的眼前。然后我将全部心血凝聚于此，专心致志，精雕细刻，用自己的纯真本*融合木料的自然天*制作，器物精妙似鬼神之工，也许因为这些吧。”

从梓庆看中国的匠人精神

《庄子·达生》梓庆篇仅146字，朴实无华地述说了2300年前一位中国匠人的精神境界与风骨，让我们来细细品味。

1.匠人精神是专注走心、追求极致

每一件作品，若想达到精致和完美，都必须把工作的每个环节做细和做到位。梓庆做鐻，先用七天的斋戒使身体和精神达到最佳状态，再走进山林选择木料。选料时已经在脑海中勾画出鐻的模样，认真寻找匹配的木料才动手取之。一旦进行雕刻，则聚气凝神，全身心地投入。

清代皇家建筑工匠世家——雷氏家族，设计了中国近1/5的世界建筑遗产。雷氏的每个设计方案，都按1/100或1/200比例先制作模型，更为可贵的是：小至台基、瓦顶、柱枋、门窗以及床榻桌椅、屏风纱橱等也均按比例制成。正因严苛的极致精神，被同行尊之为“样式雷”。这些无不体现了中国古代匠人专注走心、追求极致的精神。

2.匠人精神是荣辱不惊、忘名忘利

与今天许多人做事希望利益回报立竿见影相比，梓庆的做法体现出中国古代匠人的更高境界。“斋三日，不敢怀庆赏爵禄，斋五日，不敢怀非誉巧拙。”梓庆在做鐻之前，把功劳、地位、金钱、非议、毁誉统统放下，只专心于工作的本分，达到了荣辱不惊的境界。

▲由于尾气“排放门”事件，德国大众集团董事会主席兼首席执行官马丁·温特科恩于2015年9月23日宣布辞职。

在今天的商业时代，我们已经很难再看到完全忘名忘利的企业家了，即使在以严谨著称的德国，也会因为利益而出现大众汽车尾气“排放门”丑闻；同样，在日本也有东芝这样著名企业长达七年财务造假的现象。

中国古代匠人的忘名忘利，仍是今天整个商业社会需要学习的典范。

3.匠人精神是敬畏自然，追求天人合一的境界

术到极致，几近于道。梓庆作为一名杰出的匠人，在选材前全然地净化自己，带着对树木和自然生命的极大尊重去选材。“斋七日，辄然忘吾有四肢形体也。”在制作鐻时令自己达到忘记自我、与自然融为一体的境界，灌注匠人的生命之魂去制作产品，这种天人合一的境界不就是道吗？

今天，全球那些最优秀的企业家和卓越的匠人，不都在毕生追求这一境界吗？

从古至今，中国从不缺少匠人精神

匠人精神不是舶来品，从古至今，中国从不缺少匠人精神。中国曾经是世界上最大的原创之国、匠品出口国、匠人之国！不谦虚地讲，中国匠人造就了一部匠品辉煌史。

从公元前200年至公元18世纪，2000多年的农耕经济时代，中国一直是全世界最大的产品输出国，中国的丝绸、瓷器、茶叶、漆器、金银器、壁纸等精美的产品是世界各国王宫贵族和富裕阶层的宠儿

在马王堆汉墓出土的丝绸距今2200年，其薄如蝉翼，用料2.6平方米仅重49克。中国书法、中国画、雕塑、手工艺术品目前仍是世界博物馆们引以为傲的镇馆宝藏，还在不断刷新当代全球拍卖记录。自丝绸之路开启，中国古代能工巧匠们所生产的匠品，一直都在影响着世界。古代中国是名副其实的“匠人之国”、“匠品之国”。

自1840-1949年，世界各国相继开展了工业革命，而中国则经历了100多年的灰暗时代。新中国成立后，中国人用60年时间追赶世界工业化的步伐，发展成世界第二大经济体，并在众多领域创造出新的世界第一。今天的中国，不仅能在载人飞船、嫦娥探月飞行器、高铁、大飞机等尖端科技实现领先，中国企业如华为、联想、海尔、格力等等也在其领域内位于世界前沿。这些成就的取得，同样是现代中国人专注走心、追求极致匠人精神的体现。

我们一起，让匠心归来

时下提到匠人精神，许多人言必称德国、日本。国人在日本排起长队购买马桶盖，将德国制造的炊具成箱地搬回家，相当多的人成为德国、日本产品的忠实粉丝。这正如过去的2000多年，世界痴迷于追逐中国制造的产品一样，人们对于匠品价值的认可从未改变。让我们也来看看德国、日本的匠品制造由来史。

确切地说，德国、日本的制造都经历过学习他国技术、仿造假冒、不断升级、直到实现自主创新的过程。

百年匠心看德国：德国的匠人精神也就是最近129年的事儿。1830年，德国还是一个农业国。1871年，德国制造还处在假货和仿冒横行时代。1887年，英国人通过了侮辱*的新《商标法》，规定从德国进口的商品必须标注“Made in Germany”，以此区分劣质的德国货和优质的英国货。

知耻而后勇，德国从此开始了精工制造的征程。用了100多年时间，德国人持续不断地在各个行业，坚持和传承精益求精的工作作风，终于使德国制造成为世界上高品质的代名词。

千年匠心传承看日本：农耕经济时代，日本全面学习中国，日本的匠人精神也起源于中国。自唐朝贞观四年开始后的260多年，日本派出十余批、数千名遣唐使在中国学习。大到参照唐朝进行政治、教育改革，再到学习围棋、茶道、花道等生活方式，小到制豆腐、酱油、榨糖、缝纫等工艺，几乎带走了唐朝各行各业的技艺。

日本的工业制造是从学习欧美国家的技术、仿造开始的。1950年，日本还只能生产廉价而简单的商品。此后的20年，将传统手工业者的匠人精神传承于规模化制造，极大提升了日本制造的品质。日本政府也注重对民间手工业的保护，1955年设立了“人间国宝”制度，用以保护匠人和小型企业，并在全社会持续倡导匠人精神。

未来匠人精神发扬看中国：中国有2000多年的匠人精神传承史，由于历史原因，在近代，中国的匠人精神没有全面的传承。近年来，经济高速发展也使商业伦理问题突显，部分企业为了获取短期利益缺少商业道德，假冒伪劣、粗制滥造还时有发生。在规模化的工业制造冲击下，中国的传统文化与手艺传承更加艰难。未来的中国，无论是工业强国战略下的精工制造，还是对传统匠艺的保护，都更加需要全面传承、发扬中国的匠人精神。

鲁迅先生说过：“只有民族的才是世界的！”传承匠人精神固然要借鉴他人的经验，但既不能妄自菲薄，更不能盲目崇拜，我们应该从中华民族的文化中寻找根和魂，坚守民族情怀，传承中华匠心！

只要拥有为了把事情做好而把事情做好的愿望，每个人都是匠人。在岗位上坚守本分、不断进取、努力专研是匠人精神；支持民族工业发展、消费中国品牌的产品是匠人精神；传播中华传统文化、关爱手艺人，尊重认可每一位匠人作品的价值也是传承匠人精神。

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