为艺术而生！匈牙利艺术家在巴黎 推荐

作为国际合作交流项目的“匈牙利艺术家蒂勃·柯瑟努斯作品展”8月6日起至8月27日在上海刘海粟美术馆举行。尽管蒂勃·柯瑟努斯（TiborCsernus，1927-2007）是20世纪下半叶最重要的匈牙利画家之一，但对于中国观众而言，他的名字...

作为国际合作交流项目的“匈牙利艺术家蒂勃·柯瑟努斯作品展”8月6日起至8月27日在上海刘海粟美术馆举行。尽管蒂勃·柯瑟努斯（TiborCsernus，1927-2007）是20世纪下半叶最重要的匈牙利

画家

之一，但对于中国观众而言，他的名字和绘画作品颇为陌生。本次展览通过百余件的作品，以7个章节呈现出柯瑟努斯从后印象派和法国先锋绘画的风格、到超自然主义和高度写实主义，以及对卡拉瓦乔的新巴洛克解读之后，全面、多变的艺术风格。

刘海粟美术馆馆长朱刚表示，希望通过这位和刘海粟同时代、且同样和巴黎有交集的匈牙利艺术家的研究，呈现出艺术个体差异*的比对，诉说一位客居巴黎40年的匈牙利艺术家的经历。从他多变的作品中不难发现，他不断吸收各种艺术风格，或对旅居国外的艺术家的创作状态研究有一定价值。

从立体主义到古典主义的回归

1927年，蒂勃·柯瑟努斯出生在一个名为孔多罗什（Kondoros）的匈牙利小渔村。1946年，柯瑟努斯入读布达佩斯高等艺术学院。同当时追求时髦艺术风格的年轻画家一样，在他画家生涯初始阶段（1950年代中期）的作品中不难发现法国现代绘画的影响，尤其是立体主义的影子。尤其是1957年柯瑟努斯首次去到巴黎后，他吸取了超现实主义的绘画方式和技巧，却并未加入超现实主义的阵营，而是结合自身独特的艺术视角，形成了被后人称之为“超自然主义”的绘画风格。这此阶段常常用不同的颜*进行叠加，随后用布料进行擦拭，得到随*的质感，他以丰富的*彩、线条、图案，演绎出眼花缭乱的城市景观和市井片段。

然而，这只是柯瑟努斯艺术生涯的开始，1964年，柯瑟努斯移居巴黎，开始依靠绘制插画为生，自此期间美国照相写实主义风格在他的作品中显现，他的绘画像是一张张描绘生活周遭、不失情感温度的“照片”，一张张运笔自如、勾勒细致的“照相写实主义”作品中透入其坚实的写实基本功。但他看似“画照片”的作品中却不只停留于照片。《海滨》中，远处海水颜*的过渡细腻，让人想到了莫奈的印象派；《摩托车》里的植物笔触，则呈现出库尔贝的风格。

在“超写实主义运动”的势头减弱后，20世纪70年代后期，柯瑟努斯开始寻找新的挑战——向17世纪的艺术巨擘卡拉瓦乔和委拉斯凯兹身上获得新的灵感，开始了“传统学院派”的神话场景和静物的描绘。

在一次外出写实的过程中，柯瑟努斯发现落日余晖的景象和卡拉瓦乔一幅作品中的场景如出一辙，在同样黑暗背景的衬托下，人物的脸庞在夕阳下呈现出“卡拉瓦乔式”的光线，在此触发下，20世纪80年代柯瑟努斯的作品开始努力思考伟大画家绘画中的光线和人物安排。他以*体人物绘画重新解构现成的故事，并把古老的故事以现代品味再现。在这些作品中柯瑟努斯用“好莱坞式”的光影效果在舞台布景般狭窄的空间中描绘高耸的塑像，而“历史”人物的服装也呈现出时代的广泛*。